Скачать
Скачать
Скачать
Kail
Организатор
Проверенный
- Регистрация
- 09.04.2020
- Сообщения
- 325 649
- Реакции
- 26 853
- Монеты
- 1 191
- Оплачено
- 0
- Баллы
- 0
- #SkladchinaVip
- #1
[kalachevaschool] Цифровая fashion-иллюстрация. Тариф-Стандарт [Максим Сергеев]
Мой курс о том, как создавать стильные эскизы на iPad в программе Procreate. Я научу вас имитировать традиционные художественные материалы в цифре и работать в технике коллажа. Расскажу, как сохранить легкость в зарисовках, как не доводить скетч до скучного „идеала“. Покажу, как оживить рисунок и анимировать изображение для соцсетей».
Самое главное о курсе:
Чему научимся?
— Научимся передавать в цифре фактуры традиционных художественных материалов, работать в технике коллажа.
— Узнаем, как сохранять скетчевость рисунков, и разберемся в тонкостях анимации изображения.
Какую творческую проблему решим?
— Найдем свою подлинную уникальность и научимся сохранить самобытность.
— Оставим в цифровом скетче шероховатость, как пикантную изюминку.
Что получим в итоге обучения?
— Создадим самые разнообразные зарисовки: нарисуем и портрет, и фигуру, попрактикуемся в репортажной и оформительской иллюстрации.
— Тем, идей и задач будет много, а рисунков — ещё больше!
«Цифровая fashion-иллюстрация» — это:
«Профессионально рисовать начал после 30 лет. Изначально в цифре. После переключился на пинап-иллюстрацию, а уже затем плавно перешёл на fashion. Перепробовал рисовать в самых разных стилях и техниках: от традиционной акварели до смешанных техник.
Сейчас регулярно работаю на неделях моды, рисую для российских и западных компаний. Prada, Luis Vuitton, Tiffany & Co, Ekonika прочие. Участвую в международных выставках (последняя Acid gallery — во Франции). Работы в частных коллекциях по всему миру, Франция, США, Великобритания, Япония».
- Ссылка на картинку
-
«Цифровая fashion-иллюстрация» — премьерный курс Максима Сергеева в нашей Школе.
«Классическая fashion-иллюстрация создается акварелью, тушью, маркерами или карандашами. Но сейчас на модных показах множество художников рисует на планшетах. Это удобно и современно. Мода обязана быть модной!
«Классическая fashion-иллюстрация создается акварелью, тушью, маркерами или карандашами. Но сейчас на модных показах множество художников рисует на планшетах. Это удобно и современно. Мода обязана быть модной!
Мой курс о том, как создавать стильные эскизы на iPad в программе Procreate. Я научу вас имитировать традиционные художественные материалы в цифре и работать в технике коллажа. Расскажу, как сохранить легкость в зарисовках, как не доводить скетч до скучного „идеала“. Покажу, как оживить рисунок и анимировать изображение для соцсетей».
Самое главное о курсе:
Чему научимся?
— Научимся передавать в цифре фактуры традиционных художественных материалов, работать в технике коллажа.
— Узнаем, как сохранять скетчевость рисунков, и разберемся в тонкостях анимации изображения.
Какую творческую проблему решим?
— Найдем свою подлинную уникальность и научимся сохранить самобытность.
— Оставим в цифровом скетче шероховатость, как пикантную изюминку.
Что получим в итоге обучения?
— Создадим самые разнообразные зарисовки: нарисуем и портрет, и фигуру, попрактикуемся в репортажной и оформительской иллюстрации.
— Тем, идей и задач будет много, а рисунков — ещё больше!
«Цифровая fashion-иллюстрация» — это:
- Прикладное изучение программы Procreate;
- Освоение приемов передачи фактур: от карандаша до гуаши и акварели;
- Работа над репортажной и постановочно иллюстрацией;
- Порядка 20 онлайн-уроков;
- 4 недели интенсивной работы;
- Личные проверки и консультации автора курса;
- Дополнительные 12 месяцев доступа к урокам при заказе VIP-формата.
«Профессионально рисовать начал после 30 лет. Изначально в цифре. После переключился на пинап-иллюстрацию, а уже затем плавно перешёл на fashion. Перепробовал рисовать в самых разных стилях и техниках: от традиционной акварели до смешанных техник.
Сейчас регулярно работаю на неделях моды, рисую для российских и западных компаний. Prada, Luis Vuitton, Tiffany & Co, Ekonika прочие. Участвую в международных выставках (последняя Acid gallery — во Франции). Работы в частных коллекциях по всему миру, Франция, США, Великобритания, Япония».